把握时代脉搏 奏响中国好声音(2)

　　情感性是音乐艺术的本质特征，是人类心理活动的重要体现，是人类情感交流的重要方式，也是道德品质修养的重要内容。音乐情感由心而动、由感而发，它是音乐的灵魂，是作曲家与听众之间的桥梁，是音乐艺术的真正魅力所在。音乐情感不受民族、语言和文化限制，直接渗透人们心灵深处和精神世界，反映人们的本真、善意和美感，可以说，真善美是音乐创作的永恒价值。

　　在音乐创作中，情感存在分为两个部分，一方面是音乐词曲创作中的情感。音乐词曲创作中的情感是由动机情感和动力情感所组成，动机情感是创作者在创作词曲时最初的情感，每个音乐作品总是蕴含着创作者的一个动机、一份感想，这是音乐作品的最原始最朴素的情感表现。动力情感是创作者为达到某种效果而对音乐元素赋予的情感，这份情感是动机情感深化和丰富的过程，创作者对音乐作品的主题、节奏、节拍、音程、音高、音色、和声、旋律、配器等元素的应用，都蕴含着创作者独特的情感情绪和思想意识，代表着创作者对社会生活的理解和体验，对世间万物的感触和自悟，对人生真善美的渴望和追求。另一方面是音乐表演创作中的情感。这是音乐表演者在对音乐作品的二度创作过程中所迸发出来的情感。在二度创作中，对作品的正确理解，对创作背景、创作动机和思想情感的深刻把握，是表演者合理表现音乐作品的前提。对音乐作品的表演创作，对原创音乐作品的再度编创，是一个多维多向性过程，因人而异，因时而异，因地而异，其所再现的音乐情感千姿百态，风格迥异，赋予音乐作品以新的生命和价值。

　　创新性：维系音乐创作生命的动力源泉

　　“创新是文艺的生命。”创新性是音乐生命活力的保障，是打开音乐创作枷锁的钥匙，是音乐发展前进的动力。要把创新精神贯穿音乐创作全过程，在内容上突破音乐创作藩篱，在形式上大胆引进创新，推动创新观念与创作手段相结合，创作内容与创新形式相融合，各种艺术要素与技术要素相辉映，激活音乐作品的生命力，增强音乐创作的感召力。

　　音乐的创新性主要体现在以下几个方面：一是古为今用。我国具有丰富深厚的传统文化积淀，古典诗词、传统戏曲、民族音乐为音乐创作创新提供了用之不竭的源泉，挖掘传统文化元素，继承传统文化精髓，触摸传统文化灵魂，掌握音乐创作精华，把传统与现代完美结合，可以丰富音乐创作创新内涵，增强音乐的旋律美和画面美，凸显音乐的民族化和生活化，用创新焕发音乐生命力。二是中西结合。让中国音乐创作创新与世界优秀文化成果相结合，放眼观世界，从世界文化成果中汲取创作营养，借鉴世界音乐流派演唱方式，消化世界艺术表现形式，吸收世界文化血液滋养，引进世界音乐元素精华，去粗取精，为我所用，赋予我国音乐新的生命力，创作出新时代的中国好声音。三是技术革新。现代信息技术的快速发展，对人类精神世界和文化生态产生了重要影响。5G技术、大数据、人工智能在文化领域的大规模应用推动着音乐创作手法变革，加快了音乐表演形式创新步伐，提高了与信息技术的深度融合速度，增强了音乐艺术作品的影响力。

　　(陈光曦 作者单位：中国人民大学艺术学院)